拉斐爾的主要代表作品

拉斐爾博采用長，融會貫通，在學習了達芬奇，米開朗基羅等諸位大師的技法后，創(chuàng)造出了一種叫做“統(tǒng)合法”的畫法，并形成了個人獨特的畫風，他是手法主義的代表人物。

拉斐爾的主要代表作品

1、《披紗巾的少女》

《披紗巾的少女》的作者是舉世著名意大利文藝復興時期藝壇三杰之一的“畫圣”拉斐爾。這位超人才華的畫家在其短暫的37年生命中，完成了很多杰作，他的藝術優(yōu)雅、秀逸、和諧，具有高度的完美，不僅傾倒了當時的人們，也為后世古典主義者認為是不可企及的典范。

這幅肖像運用了一種極為豐富的繪畫語言。畫家充分發(fā)揮他那色彩的表現(xiàn)力，在這幅畫上每一筆都是一絲不茍的。從美麗膚色到華貴服飾上的綿密衣褶都被細致入微地描繪出來。

2、《阿拉貢的約翰娜》

《阿拉貢的約翰娜》是意大利畫家拉斐爾的作品。是拉斐爾眾多肖像畫中的經(jīng)典之作。紫紅色與褐色融合的深色調突出了人物高貴的身份，面部的神態(tài)也描繪得很精彩。不難看出，拉斐爾對于女性之美有著自己獨到而深厚的理解。

拉斐爾的繪畫技巧如何

在其油畫作品中，拉斐爾的筆觸有種 “奇怪的異質性”。形象是用緊密的筆法繪成的，而她的臉被蒼白的肉體色調和深灰色的陰影壓平了，使她有一種超然的感覺。

通過將斗篷拉到她的頭上，光環(huán)消失了，輪廓也被簡化，臉部顯得長而尖。孩子的光環(huán)也消失了，他的左臂垂下抓住母親的小手指；這有助于提供一個廣泛的肉體色調，作為書的搖籃和整個構圖的基礎?？偟膩碚f，拉斐爾在畫中用緊密的筆法和扁平的肉體色調的組合營造出連貫和諧的畫面。

拉斐爾作品注重情態(tài)上的呼應嗎

是的。拉斐爾注重人物間情態(tài)上的呼應，畫面結構的氣息的貫通，因此他常用三角形構圖。以《草地上的圣母》為例，圣母的兩條小腿邊各靠著一個嬰兒，手又拉著左邊的嬰兒，肢體在構圖中的連接作用是非常明顯的。一個大人與兩個孩子構建了一個穩(wěn)定、典雅的三角形結構，但由于人物間有動態(tài)的呼應，所以顯得不呆板。