徐悲鴻最有名的畫

徐悲鴻，原名徐壽康，江蘇人，是我國近現代著名的畫家，他擅長國畫、油畫和素描畫，他的駿馬圖和人物畫都最具特色。徐悲鴻是將西方繪畫技術引入國內的先驅者，也是我國畫壇的重要人物之一。

徐悲鴻最有名的畫

1、《九方皋》

徐悲鴻在創(chuàng)作《九方皋》時，絲毫未局限于歷史傳說，畫面上既沒有出現秦穆公，也未出現伯樂，而是著重刻劃了九方皋這位見識高明、氣度豁達、心明眼亮的相馬老叟，胸有成竹地端相一匹黑色的駿馬，并用他背后不懂裝懂的小丑來陪襯九方皋的沉著鎮(zhèn)定。

2、《巴人汲水圖》

《巴人汲水圖》，國畫，高300厘米，寬62厘米。創(chuàng)作于1938年抗日戰(zhàn)爭時期，是一幅真實記錄民眾階層生存景象的藝術珍品，被譽為徐悲鴻最具人民性和時代精神的代表作。

3、《九州無事樂耕耘》

《九州無事樂耕耘》是一幅農耕題材的作品，這種人與動物相結合的宏幅巨制在徐悲鴻的創(chuàng)作中是極為少見的。

徐悲鴻畫作的藝術美

1、中西方文化的交融

徐悲鴻是中西合璧的先驅，他的繪畫創(chuàng)作融合了古代和現代的技法，形成了獨樹一幟的藝術風格。徐悲鴻自幼研習中國國畫，長時間的學習與訓練奠定了他的專業(yè)基礎，又在歐留學期間，接受了西畫的正規(guī)教育，掌握了西畫的技巧，使他的畫技得到了很大的提高。

徐悲鴻把西畫和中畫有機地結合在一起，創(chuàng)造出一批既有西畫特征，又有東方風韻的作品。縱觀徐悲鴻創(chuàng)作的許多優(yōu)秀作品，其中以中西合璧的藝術特色最為突出。

徐悲鴻始終堅持“取其精華，去其糟粕”的原則，吸收了西方繪畫的精華，在中國畫的藝術創(chuàng)作中融入了西方的寫實手法，注意了明暗的關系和透視的效果，畫出了栩栩如生的物象形象，并以中國畫的創(chuàng)作手法來構建畫面的空間，他的作品達到了中西繪畫的結合效果。

2、時代性

藝術創(chuàng)作受時代發(fā)展的影響，在不同時期所創(chuàng)作出的繪畫作品也呈現出不同的藝術特色，而徐悲鴻的繪畫作品更是表現出了明顯的時代特色。在徐悲鴻看來，時代造就藝術，而藝術又是時代的產物，它是時代的標志。

在不同的歷史時期，社會的發(fā)展狀況給藝術家提供了不同的創(chuàng)作環(huán)境。徐悲鴻《愚公移山》、《田橫五百士》、《奔馬圖》等繪畫藝術作品，都有是他在特定的時代背景下所創(chuàng)作的一批作品。

通過藝術創(chuàng)作來激勵中華人民奮發(fā)圖強，這種藝術作品所表現出來的主題與精神，是時代需要的。徐悲鴻的繪畫創(chuàng)作與時代的發(fā)展同步，他用繪畫的形式反映了社會的發(fā)展，用藝術的語言與力量表達了自己的思想感情，給了別人以啟迪。

3、民族特征

徐悲鴻的繪畫作品不僅在構圖和色彩上表現出別具一格的藝術美，而且在一定程度上表現出了一種民族精神。徐悲鴻的《愚公移山》、《風雨雞鳴》、《群馬》、《田橫五百士》，都體現了徐悲鴻的民族精神，體現了他的藝術創(chuàng)作。

4、創(chuàng)新

徐悲鴻關注社會現實，關注社會現實，運用生動形象的藝術語言，創(chuàng)作出一批又一批優(yōu)秀作品。這些優(yōu)秀的繪畫作品，無論從空間布局，構圖，色彩，還是用筆，都有其獨到之處，顯示出徐悲鴻繪畫藝術的創(chuàng)新精神。

5、神韻

神韻是中國繪畫藝術的基本特征，也是中國畫創(chuàng)作中所追求的最高境界。徐悲鴻以其獨特的繪畫技巧，再現了客觀事物的本質，塑造了形體生動、形體傳神、神韻傳神的形象。

徐悲鴻筆下的美女

1、《珍妮小姐畫像》

《珍妮小姐畫像》是油畫人物肖像，作于1939年春夏之交，徐悲鴻時年44歲。此作品是徐悲鴻為了支持國內抗戰(zhàn)，而在南洋舉行義賣募捐時的作品。畫中女子珍妮小姐，祖籍廣東，為當時星洲名媛。在當時傳為佳話。

2、《費宮人》

徐悲鴻以“素描是一切造型藝術的基礎”為原則，引光影明暗法入人物畫，是他對20世紀中國畫人物畫創(chuàng)作和教學的突出貢獻。

但其在處理這類歷史仕女畫時，除了輪廓線條、五官勾勒略見西畫技巧外，作品更多地是與傳統淵源較接近，仕女體態(tài)亭立修長，玉手纖纖，造型準確，惟妙惟肖。而仕女目光堅毅，極顯剛毅堅強之態(tài)，又與傳統仕女畫大異其趣，體現了他典型的“徐氏開臉”的新面貌。